Wilsono Tvoros pasakoja apie Maxons, afroamerikiečių šeimą, gyvenusią Pitsburge šeštajame dešimtmetyje, ir priverčia žiūrovus į ašaras ir pilvą skaudantį juoką.
Komanda už nugaros Tvoros tikrai ėmėsi įspūdingos ir monumentalios užduoties. Jį praeityje atliko keli baisiausiai talentingi mūsų aktoriai: Viola Davis, Denzelis Washingtonas, Lenny Henry, Jamesas Earlas Jonesas. Be to, tai tik antrasis Kembridžo spektaklis, kuriame vaidina visiškai juodi, tęsiasi nuo praėjusių metų. Makbetas , kurį taip pat režisavo Saskia Ross. Tai neišvengiamai daro spaudimą spektakliui, nes juodaodžiams reikia erdvės kvapančiai baltame teatro scenoje. Kyla klausimas, ar gipsas gali jį nusiraminti su šiuo svoriu ant pečių.
Spektaklis sukasi apie Trojų Maksoną – personažą, kuris buvo smarkiai sužalotas dėl įžeidžiančio auklėjimo, kalėjime praleisto laiko ir jo sportinių svajonių, sutriuškintų baltųjų dominuojamoje aplinkoje. Jis įstrigo provėžoje, palaidotas savo buteliuose pykčio, kurį sukelia istorijos ir vyriškumo svoris bei šeimos, tėvystės ir meilės nešami lūkesčiai. Jo šeima trypia kiaušinių lukštais aplink jo per didelį ir įsipainiojusį personažą, dėl to kyla įtampa, kuri nyksta ir teka, o publika lieka ant kojų.
Kreditas: Jay Parekh
Išskirtinis šio spektaklio aktorius iš tiesų buvo Piteris Adefioye , žaidžiant Troją. Išsiurbęs iš klubų, jis buvo varnų pėdų, kietos odos, nutrintais nėriniais ir šiurkščiomis rankomis, persmelktomis tokio saldumo, kuris gali išaugti tik iš plyšių grindinyje. Adefioye puikiai atspindi šio personažo sudėtingumą, sugniuždytą tarp jo noro gyventi šia akimirka ir geresnio gyvenimo troškimo, atsidūręs kažkur tarp ir matuojantis savo gyvenimą kiekvienu atlyginimo čekiu. Jo aukštas personažas byra scena po scenos, lygiai taip pat, kaip jūsų tėvai iš išminties stulpų pamažu suminkštėja į paprastus mirtinguosius su įtrūkimais ir netikromis šypsenomis, kai jūs augate.
Kreditas: Jay Parekh
Tačiau jo skausmingai neišnaudotą potencialą sugretina du jo sūnūs, abu kupini vilties. Nors kartais gana medinė, vaidyba Aminas Abdelhamidas ir Christopheris Deane'as dažniausiai užfiksavo tuos žvalumo mirgėjimus.
Tą patį galima pasakyti ir apie Maya Bailey-Braendgaard ; ypač didelės įtampos akimirkomis, žiūrovai buvo visiškai sužavėti ir nebuvo jokio skirtumo tarp aktoriaus ir jos personažo.
Tačiau dažnai atrodydavo, kad ji ir daugelis pjesės aktorių buvo per daug sąmoningi, per daug suvokia publiką ir šio reikšmingo spektaklio spaudimą, galvodami apie tikslias jų eilių formuluotes, o ne apie scenos emocijas. . Šie nervai kulminacijas taip pat pavertė gana nerealiomis, ne visai užkabindami publiką. Beje, tai gali būti tik atidarymo vakaro efektas.
Kreditas: Jay Parekh
Ypač įspūdingas režisieriaus žygdarbis Saskia Ross buvo jos sukurta tamsos ir šviesos spektaklyje. Vieną minutę publiką apima juoko priepuoliai dėl žavaus Gabe personažo ( Roslynn Ampomah ), kitą kartą slaugėte susivėlusį skrandį, o kitą – mūsų sėdynių pakraštyje, užkerėtą kartumo Cory ir Raynell bendros dainos švelnumo.
Kitas ryškus pjesės aspektas buvo simbolinės ir to paties pavadinimo tvoros kaip fizinės 4-osios sienos panaudojimas, kuris ir įtampą sulaikė, ir leido atrodyti, kad žiūrovai yra vojeriai, žiūrintys į šią realaus pasaulio dalį.
Apskritai šis spektaklis vertas dėmesio. Jis vaidina tokį svarbų vaidmenį dabartiniame judėjime, siekiant, kad Kembridžo teatras būtų ne tik tolerantiškas juodaodžiams aktoriams, bet ir juodaodžių istorijoms, kuriam vadovauja įkvepiantis Rossas. Tačiau jos svarba slypi ne tik politikoje; tai pilnas potencialo žaidimas, kuris bus realizuotas tik turint daugiau pasitikėjimo ir palaikymo.
Tvoros yra 19 val. Korpuso žaidimų kambaryje, iki šeštadienio, lapkričio 11 d.
4/5 žvaigždutės
